形雅記 · 藝術(shù) | Art Basel Hong Kong 5×24 小時(shí)藝術(shù)之約?
3 月 31 日，第七屆香港巴塞爾藝術(shù)展圓滿(mǎn)收官，為期 5 天的展會(huì )共吸引 8.8 萬(wàn)名訪(fǎng)客，創(chuàng )下新紀錄。不論是觀(guān)展氛圍，還是銷(xiāo)售熱度，都如同此時(shí)的香港，熱烈、喧騰，煥發(fā)著(zhù)春日的勃勃生機。
《剝奪》（2014），拉蒂法·艾霞克茜，Kamel Mennour 藝廊。
本屆巴塞爾藝術(shù)展香港展會(huì )，全球 242 間優(yōu)秀藝廊呈獻了各地知名及新晉藝術(shù)家的精彩作品。除了強勁的回歸藝廊陣容，還有 21 間藝廊首度參展，其中主展區的 9 間藝廊在過(guò)去數十年間在歐洲及美國藝術(shù)界有著(zhù)舉足輕重的影響力。
賽 迪 HQ 畫(huà) 廊， 卡 佳· 賽 博（Katja Seib），《好運》，2019，油畫(huà)。
在展會(huì )的第一個(gè) VIP 預覽日，各參展畫(huà)廊就捷報頻傳，比如卓納畫(huà)廊就傳來(lái)作品銷(xiāo)售一空的喜訊，其中藝術(shù)家 Alice Neel 創(chuàng )作于 1975年的油畫(huà)作品《Olivia》以 170 萬(wàn)美元售出，藝術(shù)家 Luc Tuymans 創(chuàng )作于 2014 年的油畫(huà)《D.A.》以 150 萬(wàn)美元售出，揭開(kāi)了今年展會(huì )銷(xiāo)售熱度的可喜一角。盡管今年并未如去年那般，甫一開(kāi)幕便出現 LévyGorvy 畫(huà)廊以 3500 萬(wàn)美元售出威廉·德·庫寧繪畫(huà)作品的大手筆交易，但總體而言，以卓納畫(huà)廊、豪斯沃斯畫(huà)廊、佩斯畫(huà)廊、白立方畫(huà)廊等為代表的國際大畫(huà)廊，銷(xiāo)售情況均熱烈而穩定，數字可喜。
賽迪 HQ 畫(huà)廊，米歇爾·埃伯利斯，《7F》，2018，染料熱升華印花，樹(shù)脂玻璃上UV 印花，丙烯酸涂料。
? 米歇爾·埃伯利斯，攝影：Robert Glowacki
根據香港巴塞爾官方不完全統計，豪斯沃斯畫(huà)廊以 200 萬(wàn)美元售出藝術(shù)家馬克·布拉德福特（Mark Bradford）的 2019 年新作《超人》（Superman），畫(huà)廊還帶來(lái)了 2018 年初剛剛過(guò)世的，被譽(yù)為“新抽象主義之父”的藝術(shù)家杰克·惠滕（Jack Whitten）創(chuàng )作于2012 年的作品《The Eleventh Loop（Dedicated To The MemoryOf Adrienne Rich）》，以 175 萬(wàn)美元成交。白立方畫(huà)廊此次帶來(lái)了我們熟悉的達明·赫斯特（Damien Hirst）、安迪·沃霍爾（AndyWarhol）、安東尼·葛姆雷（Antony Gormley）等知名藝術(shù)家的作品，其中安迪·沃霍爾 1962 年的作品《Campbell’s Elvis》以 285萬(wàn)美元售出。Cardi Gallery 以 180 萬(wàn)美元的價(jià)格售出趙無(wú)極 1971 年的作品《17.02.71-12.05.76》。已有 20 多年歷史，在全球 4 大城市開(kāi)設空間的阿爾敏·萊希畫(huà)廊（Almine Rech Gallery）以 120 萬(wàn)到140 萬(wàn)美元的價(jià)格售出美國藝術(shù)家喬治·康多（George Condo）創(chuàng )作于 2011 年的油畫(huà)作品《Boy in Striped Shirt》。在倫敦和紐約開(kāi)設空間的 Skarstedt 畫(huà)廊這次也帶來(lái)了喬治·康多 2019 年的新作《TheDay I Went Insane》，并以 120 萬(wàn)美元的價(jià)格售出。創(chuàng )立于 1983 年的Galerie Thaddaeus Ropac畫(huà)廊，售出藝術(shù)家喬治·巴塞利茲（GeorgBaselitz）2014 年的一幅油畫(huà)作品《Immer noch unterwegs》，價(jià)格為 160 萬(wàn)美元。來(lái)自韓國的 Kukje Gallery 以 150 萬(wàn)到 180 萬(wàn)美元的價(jià)格售出了藝術(shù)家李禹煥（Lee Ufan）作品《From Line 800139》（1980 年）。
值得一提的是，巴塞爾藝術(shù)展繼續履行推廣亞洲及亞太地區杰出藝術(shù)的承諾，據巴塞爾藝術(shù)展亞洲總監黃雅君介紹，此次參展的畫(huà)廊超過(guò)半數來(lái)自亞洲及亞太區內，36 家在中國設有展覽空間。其中 7 間藝廊曾于致力推廣亞洲藝術(shù)家的亞洲視野展區或為新晉藝術(shù)家提供平臺的藝術(shù)探新展區展出，今年，這些藝廊首次參與巴塞爾藝術(shù)展主展區“藝廊薈萃”。當中的亞洲藝廊包括雅加達的ROH Projects、香港的世界畫(huà)廊、奧克蘭的 Gow Langsford Gallery 以及在北京、香港及曼谷均設有空間的當代唐人藝術(shù)中心等。
卓納畫(huà)廊，米凱爾·博伊曼斯（Micha?l Borremans），《 芝 士 三 明 治 》，2019，布面油畫(huà)，80×60cm?米凱爾·博伊曼斯
展廳內外，我們感受到比往年有過(guò)之而無(wú)不及的熱鬧，據悉，有來(lái)自 70 個(gè)國家和地區的收藏家以及超過(guò) 130 家頂尖國際美術(shù)館和機構的代表參與了這一屆展會(huì )。短短 5 天，香港巴塞爾用藝術(shù)點(diǎn)亮了維港。它不僅僅是優(yōu)秀畫(huà)廊的角力場(chǎng)，是眾多藏家和藝術(shù)從業(yè)者們一年一度盛大歡聚的理由，還有明星、時(shí)尚達人等各界人士鮮衣怒馬、爭奇斗艷穿梭其中。有人說(shuō)，藝術(shù)正在變得越來(lái)越流行。細想，讓藝術(shù)進(jìn)入更多人的生活，讓更多的人欣賞并感受藝術(shù)之美，何嘗不是一件好事？
誠品畫(huà)廊 劉小東個(gè)展
誠品畫(huà)廊在此次香港巴塞爾帶來(lái)了藝術(shù)家劉小東個(gè)展，展出劉小東從2008年至今10年間所創(chuàng )作的近三十件油畫(huà)、水彩、版畫(huà)系列和紙上作品。展覽中有數件特別為此展創(chuàng )作的油畫(huà)，見(jiàn)證了藝術(shù)家從簡(jiǎn)單生活追求精神滿(mǎn)足的想望。除此之外，還展出藝術(shù)家帶有社會(huì )意義的大作和人像畫(huà)，以及受知名品牌之邀前往非洲所繪制的水彩作品等。
劉小東，《記憶樹(shù) -1》，2014，油彩／畫(huà)布，200×400 cm。圖片由誠品畫(huà)廊及藝術(shù)家提供。
劉小東在接受《羅博報告》采訪(fǎng)時(shí)曾經(jīng)說(shuō)過(guò)，對于參加博覽會(huì )，他其實(shí)并不積極。以一兩件作品在眾多展品中去奪取別人眼球，并非他所長(cháng)。他更喜歡畫(huà)廊做個(gè)展的形式，因為“能夠把你比較完整地介紹給公眾，從梢枝末節到整體，介紹得比較立體”。這一次誠品畫(huà)廊在香港巴塞爾帶來(lái)的劉小東個(gè)展，正好能讓觀(guān)眾一次飽覽這位中國重要當代藝術(shù)家引人入勝的不同創(chuàng )作類(lèi)型。
劉小東，《畫(huà)室地上的蔬菜》，2018，油彩／畫(huà)布，100×100 cm。圖片由誠品畫(huà)廊及藝術(shù)家提供。
劉小東，《蠟紙上的柿子》，2018，油彩／畫(huà)布，100×100 cm。圖片由誠品畫(huà)廊及藝術(shù)家提供。
作為身體力行的實(shí)踐派藝術(shù)家，劉小東不滿(mǎn)于待在工作室創(chuàng )作，總是選擇親臨前線(xiàn)現場(chǎng)勘探常民的生活現實(shí)。他曾說(shuō)過(guò)：“藝術(shù)家要行動(dòng)，要克服知識分子的矯情，真的像勞動(dòng)人民一樣，去流汗、去現場(chǎng)體驗。”因此他縱入時(shí)代的洪流，到變遷中的城市以現場(chǎng)寫(xiě)生記錄自己的觀(guān)察，凝練有力的筆下，捕捉到每一個(gè)平凡人平凡物所蘊含的生命厚度。此次展出的新作以蔬菜與果子等再尋常不過(guò)的食物為繪畫(huà)對象。逝去的詩(shī)人海子為《面朝大海，春暖花開(kāi)》寫(xiě)下動(dòng)人的詩(shī)句：“從明天起，關(guān)心糧食和蔬菜；我有一所房子，面朝大海，春暖花開(kāi)”，劉小東便以這些作品呼應海子將明天的幸福生活降到俗世生活的最低限，不再為塵世煩瑣所羈絆的期盼。
誠品畫(huà)廊在香港巴塞爾的劉小東個(gè)展現場(chǎng)。圖片由誠品畫(huà)廊及藝術(shù)家提供。
為展現劉小東寬廣的創(chuàng )作類(lèi)型和主題，此次展覽同步展出了劉小東重返故鄉金城，記錄舊時(shí)玩伴和景物的《金城小子》版畫(huà)；以中立而冷靜的視角述說(shuō)印尼的過(guò)去與現在的“記憶樹(shù)”系列；以及在南非創(chuàng )作的，用水彩和宣紙呈現非洲大陸上的生猛風(fēng)貌和人文精神的寫(xiě)生作品等。
佩斯畫(huà)廊
佩斯畫(huà)廊在此次香港巴塞爾呈獻了超過(guò)二十位藝術(shù)家的作品，其中包括 20 及 21 世紀最具知名度的西方藝術(shù)家羅伯特·勞森伯格、路易斯·內維爾森、奇奇·史密斯、亞當·彭德?tīng)栴D，極具影響力的亞洲藝術(shù)家，包括去年于佩斯畫(huà)廊 H Queen’s 空間舉辦開(kāi)幕展覽的奈良美智，今年春季秋季將于 Dia: Beacon 美術(shù)館與赫希洪博物館和雕塑園舉辦重要展覽的李禹煥，即將參與第 58 屆威尼斯雙年展的尹秀珍，最早為海外所認識和熟悉的中國當代藝術(shù)家之一張曉剛，以及作品去年在香港巴塞爾大放異彩的宋冬等。
羅伯特·勞森伯格，滾石（城市波旁），1995，丙烯顏料繪于連接鋁板上，154.9×124.5cm ?2019 羅伯
特·勞森伯格基金會(huì )由 VAGA 于紐約 ARS 授權，圖片由佩斯畫(huà)廊提供。
張曉剛，我的母親，2012，布面油畫(huà)，200×260cm ? 張曉剛，由佩斯畫(huà)廊供圖。
藝術(shù)家宋冬今年展出的作品是“水寫(xiě)時(shí)間系列”中的 6 張照片，創(chuàng )作于 1995 年的《水寫(xiě)時(shí)間 》（北京胡同 1995）。“水寫(xiě)時(shí)間系列開(kāi)始于1994 年。我在不同的地點(diǎn)用毛筆蘸水在地面上或物品上書(shū)寫(xiě)當時(shí)的實(shí)時(shí)時(shí)間。之后書(shū)寫(xiě)的時(shí)間隨著(zhù)時(shí)間而消失。”藝術(shù)家介紹道。
宋冬從 90 年代初開(kāi)始從事行為、錄像、裝置、攝影、觀(guān)念繪畫(huà)和戲劇等多媒介的當代藝術(shù)創(chuàng )作，并參與策劃當代藝術(shù)的展覽和活動(dòng)。他的作品用東方智慧探討生活與藝術(shù)的關(guān)系，極具國際影響力。他曾在紐約現代藝術(shù)博物館（MoMA）、荷蘭格羅寧根博物館和德國杜塞爾多夫美術(shù)館舉辦個(gè)人展覽，曾參加“卡塞爾文獻展”、“威尼斯雙年展”、“圣保羅雙年展” 、“光州雙年展”等諸多國際大型藝術(shù)展，并曾獲得多項國際藝術(shù)大獎。
宋冬，水寫(xiě)時(shí)間—北京，1995，彩色攝影，60×40cm×6 ? 宋冬，由佩斯畫(huà)廊供圖。
藝 術(shù) 家 尹 秀 珍 此 次 展 出 的 兩 件 作 品 是《 壁 器 15 號（WallInstrument No. 15）》和《酥油 -3（Butter No.3）》。作為中國當代重要的女性藝術(shù)家，尹秀珍 1994 年開(kāi)始運用裝置、攝影等手段進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng )作，并活躍在國內和國際當代藝壇。其作品在十幾個(gè)國家展出過(guò)。曾獲聯(lián)合國教科文頒發(fā)的青年藝術(shù)家獎金、并獲得當代中國藝術(shù)獎等多項大獎，參加過(guò) 1997 年“運動(dòng)中的城市”國際巡回展、1998 年在北京舉辦的“世紀·女性藝術(shù)展”、1998 年舉辦于德國的“半邊天：中國當代女性藝術(shù)家展”等幾十個(gè)國內和國際展覽，作品豐產(chǎn)，影響廣泛。她的特點(diǎn)是將人的經(jīng)歷和記憶，時(shí)代的印痕，結合具體環(huán)境創(chuàng )作，并有強烈的視覺(jué)感染力。代表作品《衣箱》、《廢都》、《洗河》、《樹(shù)琴》、《酥油鞋》、《尹秀珍》、《京劇》、《旅行箱》、《欲望錦標》、《國際航班》、《超市》等。
尹秀珍，酥油 -3，2017，攝影，209×149.5cm ? 尹秀珍，由佩斯畫(huà)廊供圖。
尹秀珍，壁器 15 號，2018-2019，陶瓷，廢舊布料，98×92×4.5cm ? 尹秀珍，由佩斯畫(huà)廊供圖。
VIP 預展第一天佩斯畫(huà)廊就成交了 21 件作品，據不完全統計，當晚的總銷(xiāo)售額超過(guò) 200 萬(wàn)美元。其中奈良美智作品《你好嗎？還在保持真我嗎？》以 65 萬(wàn)美元售出，張曉剛兩件作品均以 30 萬(wàn)美元售出，李禹煥作品《Dialogue》以 30 萬(wàn)美元售出，兩件尹秀珍作品《壁器 15 號》和《酥油 -3》也均于首日售出，售價(jià)分別為 4.6 萬(wàn)美元、2.2 萬(wàn)美元。
仇曉飛，托洛茨基的野外，2019，布面丙烯，200×200cm ? 仇曉飛，圖片由佩斯畫(huà)廊提供。
卓納畫(huà)廊
卓納畫(huà)廊在此次巴塞爾展位上最醒目的是藝術(shù)家卡羅爾·波維（Carol Bove）的“拼貼雕塑”系列作品，這次還呈現了藝術(shù)家這個(gè)系列的 4 件全新作品，是卡羅爾·波維自 2016 年開(kāi)始持續創(chuàng )作的作品。這些雕塑作品由不同種類(lèi)的鋼制作而成，結合了在不同時(shí)間點(diǎn)上的學(xué)術(shù)理論和藝術(shù)歷史所帶來(lái)的影響。與 20 世紀 60 年代的芝加哥意象派一樣，其拼貼美學(xué)結合了不同的風(fēng)格和技巧。卡羅爾·波維以結合現成和自組的元素而聞名。她的雕塑、繪畫(huà)和版畫(huà)融合了一系列家居、工業(yè)和天然物料，展現了素材間的詩(shī)意。繼巴塞爾藝術(shù)展香港展會(huì )后，藝術(shù)家將于今年年中在卓納畫(huà)廊香港空間舉辦首次亞洲個(gè)展。
在 VIP 預覽當天，卓納畫(huà)廊帶來(lái)的作品全部售出，總成交額接近千萬(wàn)美元。另外值得一提的是，畫(huà)廊剛剛于香港巴塞爾之前宣布代理中國藝術(shù)家劉野，并且在博覽會(huì )上呈現了一件 2014~2015 年創(chuàng )作的作品，以 35 萬(wàn)美元的價(jià)格成功售出。
卓納畫(huà)廊：約什·史密斯（JOSHSMITH） ，《龜》， 2019，木板油彩 ，122.2×91.4cm ?約什·史密斯。
卓納畫(huà)廊：劉野，《書(shū) 6 號》，2014~2015。
香格納畫(huà)廊此次在香港巴塞爾展位呈獻了薛松、余友涵、刁德謙、耿建翌、李山、趙洋等藝術(shù)家的作品。
趙 洋，《 羅 馬 是 個(gè) 湖181123》， 2018，布面油彩& 丙 烯，198×305cm， 圖片由香格納畫(huà)廊提供。
此次畫(huà)廊帶來(lái)了藝術(shù)家薛松的《點(diǎn)彩山水》，薛松用燒蝕現成圖像和文本拼貼到油畫(huà)布上的方式，確立了自己的藝術(shù)語(yǔ)言和風(fēng)格樣式，成為當今中國藝術(shù)界一位重要的藝術(shù)家。藝術(shù)家趙洋的《羅馬是個(gè)湖181123》同樣是畫(huà)廊展位上引人注目的一件作品。據悉，這件大尺幅的作品以 43 萬(wàn)元成功售出。3~4 月間畫(huà)廊在北京舉辦的趙洋個(gè)展，作品已經(jīng)全部售出。
薛 松，《 點(diǎn) 彩 山 水 》，2018，布上綜合材料，灰、丙 烯，150×200cm，圖片由香格納畫(huà)廊提供。
賽迪 HQ 畫(huà)廊
以超越界限的先鋒思考與前衛風(fēng)格著(zhù)稱(chēng)的國際重要的當代藝術(shù)畫(huà)廊賽迪 HQ 畫(huà)廊（Sadie Coles HQ）此次在香港巴塞爾帶來(lái)了米歇爾·埃伯利斯（Michele Abeles）、烏爾斯·費舍爾（Urs Fischer）、吉姆·蘭比（Jim Lambie）、莎拉·盧卡斯（Sarah Lucas）、海倫·馬爾騰（HelenMarten）、勞拉·歐文斯（Laura Owens）、伊麗莎白·佩頓（ElizabethPeyton）、烏戈·羅迪納（Ugo Rondinone）、瑞安·沙利文（RyanSullivan）等十余位明星藝術(shù)家的力作。此次展區的中心圍繞來(lái)自海倫·馬爾騰、烏爾斯·費舍爾的3幅新畫(huà)，而在放置瑞安·沙利文作品的空間里，伴有來(lái)自其他藝術(shù)家最新的雕塑和畫(huà)作。
瑞 安· 沙 利 文，《 無(wú) 題》，2019，鑄造聚氨酯樹(shù)脂、玻璃纖維、環(huán)氧樹(shù)脂，? 瑞安·沙利文，倫敦賽迪 HQ 畫(huà)廊提供。攝影：Jeffrey Sturges。
海倫·馬爾騰展示的是一幅全新的面板作品：在一面大型的集合里，組合物被分割、折射，并通過(guò) 9 個(gè)不同比例的矩形組件以 3×3的網(wǎng)格形式排列。人類(lèi)的手，放大的特寫(xiě)，羊毛、花朵和骰子飽和的照片，這些飄浮的圖案與抽象的字母、難辨的形式一起混合又彈離。烏爾斯·費舍爾在新的系列作品中將原先在手機上創(chuàng )作的組合變成了一個(gè)巨幅繪畫(huà)。同繪畫(huà)的過(guò)程一樣，費舍爾不斷突破數字媒體的界限，描繪了建筑層面的內部，內在的墻體被斑駁的光流或包圍或阻擋，其新畫(huà)以實(shí)景大小的規模細致傳神地印刷，將觀(guān)眾帶入其想象的室內之中。瑞安·沙利文的新作反映了藝術(shù)家對鑄造手法的不斷進(jìn)化，以創(chuàng )造出富有層次和姿態(tài)的平面組合，反映了他眼中充滿(mǎn)活力、不斷演化的抽象模式。
海倫·馬爾騰，TBD，2019，綜合材料，? 海倫·馬爾騰，倫敦賽迪 HQ 畫(huà)廊提供。
據悉，畫(huà)廊于 VIP 首日就售出了半數作品，包括海倫·馬爾騰、勞拉·歐文斯、卡佳·賽博、莎拉·盧卡斯、伊麗莎白·佩頓、烏爾斯·費舍爾作品各一件，以及 5 件瑞安·沙利文的作品。價(jià)格在 6000 至 20 萬(wàn)美元。
文/VIVIAN 圖/巴塞爾藝術(shù)展香港會(huì )展、各參展畫(huà)廊 編輯/石薇薇
The End
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