◎

宋代佚名《白茶花圖》

歷代名家筆下的茶花

文章來(lái)源_網(wǎng)絡(luò )

中國“茶花畫(huà)”的發(fā)展階段

中國茶花畫(huà)歷千年而不衰，名家輩出，流派風(fēng)格紛紜，成為中華民族傳統藝術(shù)瑰寶之一，屹立于世界美術(shù)之林。古往今來(lái)的畫(huà)家以茶花為題作畫(huà)，表現它的千姿百態(tài)，筆情墨韻。眾多茶花畫(huà)向我們展示了風(fēng)云迭起的美的歷程，給人以酣暢淋漓的美的享受和奮發(fā)向上的民族精神的感召。

一、唐代茶花畫(huà)的形成與發(fā)展

唐代茶花畫(huà)的形成和發(fā)展具有深刻的社會(huì )歷史背景。

其一，從茶花栽培史看，三國時(shí)代至隋代，茶花已經(jīng)從野生狀態(tài)發(fā)展到人工栽培，成為觀(guān)賞花卉；及至唐代，中國主要茶花產(chǎn)區的人工栽培已經(jīng)普及，并出現了茶花品種的名稱(chēng)和重瓣茶花。這些茶花的物質(zhì)財富必然要反映到文學(xué)藝術(shù)中來(lái)。

其二，從社會(huì )文化看，唐代是中國長(cháng)期封建社會(huì )的輝煌時(shí)代，經(jīng)濟繁榮，物力殷阜，宮苑私園遍于各地。茶花被視作最珍貴的花木，它與牡丹花一樣，成為宮廷顯貴的榮耀。在寺院里，這種具有深刻宗教色彩的"曼陀羅花"，受到成千上萬(wàn)信徒的頂禮膜拜。茶花成為盛唐文化的一個(gè)亮點(diǎn)。

其三，從中國花鳥(niǎo)畫(huà)的生存衍化來(lái)看，花鳥(niǎo)畫(huà)歷經(jīng)南北朝的萌芽狀態(tài)，到唐代逐漸發(fā)展成為一門(mén)獨立的畫(huà)科，出現一批專(zhuān)門(mén)的花鳥(niǎo)畫(huà)家，其技藝亦達到精湛的水平。在這三大因素的作用和催化下，茶花題材的繪畫(huà)作品應運而生。特別值得提出的是唐南詔名畫(huà)《南詔畫(huà)傳》。在這幅唐光化二年（公元899年）由南詔畫(huà)師繪就的畫(huà)卷里，有兩株高大的植于南詔奇王庭院圓形花壇中的山茶，畫(huà)面生動(dòng)精美，系典型的唐人筆法，為中國古代繪畫(huà)珍品（該畫(huà)卷原藏北京故宮，現在日本）。《南詔畫(huà)傳》中這兩株高過(guò)屋檐開(kāi)著(zhù)大朵紅色鮮花的古茶花樹(shù)，是中國繪畫(huà)中最早出現的山茶形象。

唐南詔名畫(huà)《南詔畫(huà)傳》（局部）

此外，在唐代的花鳥(niǎo)畫(huà)家中，晚唐的滕昌是一位具有代表性的畫(huà)家。滕昌擅作花鳥(niǎo)草蟲(chóng)、蔬果，亦工書(shū)法，號稱(chēng)“滕書(shū)”。滕昌在居室旁栽植竹石花木，以供寫(xiě)生。《宣和畫(huà)譜》記有滕昌茶花作品《山茶家鷯圖》一幅。可以想見(jiàn)，畫(huà)家在居室旁栽植的花木中，定然有茶花。《山茶家鷯圖》當為寫(xiě)生之作。此傳世作品后被宋徽宗藏于宮廷。滕昌的畫(huà)，“筆跡輕利，傅彩鮮澤，宛有生意”。他的《山茶家鷯圖》當為早期花鳥(niǎo)畫(huà)中的茶花畫(huà)代表作品。

唐南詔名畫(huà)《南詔畫(huà)傳》（局部）

二、五代兩宋茶花畫(huà)的成熟與興盛

五代茶花畫(huà)在唐人基礎上迅速發(fā)展并走向成熟，至兩宋，茶花畫(huà)達到了興盛時(shí)期。其主要標志有三：

一是畫(huà)院的成立和發(fā)展。這是茶花畫(huà)興盛的物質(zhì)基礎之一。五代西蜀、南唐正式成立畫(huà)院，稱(chēng)“翰林圖畫(huà)院”，一時(shí)名畫(huà)家皆歸附，繪事盛極一時(shí)。至兩宋，畫(huà)院繁榮，尤其是在宋徽宗的倡導下，擴充畫(huà)院、興畫(huà)學(xué)，畫(huà)院及繪畫(huà)得到空前的發(fā)展。

二是宋代造園植樹(shù)之風(fēng)大盛，茶花的引種栽培發(fā)展到一個(gè)鼎盛時(shí)期。其茶花新品種之多，園藝技術(shù)水平之高，盆栽與插花藝術(shù)拓展之快，都是前所未有的。這是宋代茶花畫(huà)興盛的物質(zhì)條件。

近代 于非闇臨黃筌《彩鳩山茶圖》

三是茶花畫(huà)領(lǐng)域出現以黃筌為代表的在繪畫(huà)史上具有重要地位和成就的畫(huà)家。五代和宋前期的花鳥(niǎo)畫(huà)家，首推黃筌。黃筌（約903～965年）為五代西蜀畫(huà)家，是五代院體畫(huà)家主要代表人物。曾入西蜀畫(huà)院為翰林待詔。黃筌承前啟后，創(chuàng )黃筌畫(huà)派。黃筌的“富麗畫(huà)風(fēng)”，適合統治者和宮庭的需要及審美趣味。所謂“黃氏富貴”，即以嚴謹的用筆，惟妙惟肖的形象刻畫(huà)，富麗堂皇的色彩為基本特點(diǎn)。黃筌的茶花作品有四幅。《宣和畫(huà)譜》記有三幅：《山茶鶉雀圖》一幅和《山茶雪雀圖》二幅，均無(wú)畫(huà)跡可考。只有近代畫(huà)家于非闇臨黃筌《彩鳩山茶圖》一幅尚存。摹本上有臨宋徽宗題款：“彩鳩山茶，黃筌妙筆。”

黃筌在北宋雖只生活了六年，但他的畫(huà)風(fēng)對兩宋乃至后世工筆花鳥(niǎo)畫(huà)具有舉足輕重的影響。特別是他的幼子黃居（933年～？），繼承發(fā)展了“富麗畫(huà)風(fēng)”，擅繪花竹鳥(niǎo)。黃筌、黃居父子的筆法，成為當時(shí)畫(huà)院衡量作品成就的尺度。黃居的茶花作品有《山茶雪兔圖》與《山茶雪雀圖》。

北宋 蘇漢臣《冬日嬰戲圖》

兩宋時(shí)期的茶花畫(huà)家，院體畫(huà)家（即宮廷畫(huà)家）主要有北宋畫(huà)家崔愨、吳元瑜，南宋畫(huà)家林椿、李嵩（1166～1243年）、蘇漢臣、董祥（1068～？）等，其身份均為畫(huà)院待詔。林椿工畫(huà)花鳥(niǎo)翎，重布局經(jīng)營(yíng)，是一位卓有成就的花鳥(niǎo)畫(huà)家，代表作有《山茶霽雪圖》和《茶花鴿子圖》。崔愨有《山茶圖》。吳元瑜有《山茶鷯子圖》。李嵩茶花代表作為《花籃圖》（藏臺北故宮博物院）。蘇漢臣為人物畫(huà)家，作品《冬日嬰戲圖》（現藏臺北故宮博物院）是一幅以山茶為背景的人物畫(huà)作。董祥茶花作品有《歲朝圖》（現藏臺北故宮博物院）。

院外畫(huà)家（非宮廷畫(huà)家）主要有北宋畫(huà)家趙昌（？～1016年）、易元吉、丘慶余等。趙昌的茶花作品有折枝茶花、二色茶花，其畫(huà)作“不特取其形似，直與花傳神者也”，稱(chēng)“寫(xiě)生趙昌”，名重一時(shí)。《宣和畫(huà)譜》錄有其茶花作品《山茶圖》、《山茶竹兔圖》等十幅之多，另有《四季花卉卷· 山茶》。宋代大文豪蘇軾也曾為趙昌山茶圖作題跋二首。易元吉的茶花作品，《宣和畫(huà)譜》錄有《山茶孔雀圖》、《山茶戲猿圖》等八幅。丘慶余的茶花作品也見(jiàn)諸于《宣和畫(huà)譜》，有《山茶花兔圖》、《湖石山茶圖》等五幅。

宋代佚名《白茶花圖》

勾勒填彩的細密畫(huà)風(fēng)成為兩宋茶花畫(huà)的主要藝術(shù)傾向。兩宋的茶花作品以精工的描繪，鮮妍的敷色著(zhù)稱(chēng)。畫(huà)家十分注意物象、物理的研究，對物寫(xiě)生成為一時(shí)風(fēng)尚，章法嚴謹，筆墨精麗，技法成熟，達到爐火純青的地步，形成這一時(shí)期茶花畫(huà)的主要藝術(shù)特色。北宋的茶花畫(huà)已佚，流傳至今的只有南宋畫(huà)家李嵩的《花籃圖》（設色絹本）、宋代佚名的《山茶蝴蝶圖》、《白茶花圖》，從中足以窺見(jiàn)當時(shí)盛行畫(huà)風(fēng)的特色。剖析這一時(shí)期的繪畫(huà)作品，可以清晰地看到，以院體畫(huà)為主的細密畫(huà)風(fēng)始終占主導地位。此外，趙昌、易元吉的作品以寫(xiě)生為重。崔愨、吳元瑜的作品在繼承黃筌的基礎上別創(chuàng )一清淡疏秀之格。林椿雖為宋后期院體畫(huà)家，卻在繼承北宋院體畫(huà)細密的傳統中，顯示出敷色輕淡，靈活生動(dòng)的特色。宋無(wú)款的《百花圖卷· 茶花》畫(huà)風(fēng)接近于“文人畫(huà)”。宋后期的董祥、趙彥敷的茶花作品已具早期文人水墨畫(huà)的特征。這些作品在主體畫(huà)風(fēng)之外各有特色，但是茶花作品的整體藝術(shù)傾向始終是鮮明而統一的。

五代兩宋為茶花畫(huà)數量最多的一個(gè)時(shí)期。五代兩宋時(shí)期畫(huà)茶花的有院體畫(huà)家、院外畫(huà)家、士大夫階層為官者，繪茶花者甚眾，呈現欣欣向榮之氣勢。迄今發(fā)現兩宋茶花畫(huà)達41幅，居各個(gè)時(shí)期茶花作品數量之首。

宋代佚名《蝴蝶山茶圖》

三、元明清茶花畫(huà)從多元走向高格調境界

至元、明、清代，中國茶花在多樣化、藝術(shù)化方面發(fā)展異常迅速。它推動(dòng)茶花繪畫(huà)從多元化走向高格調境界。

1、從題畫(huà)詩(shī)看元代茶花畫(huà)詩(shī)畫(huà)結合的文人畫(huà)特征。元代文人水墨在宋人基礎上得到發(fā)展，畫(huà)壇盛行墨花墨禽。元代水墨花鳥(niǎo)畫(huà)多有題款，或詩(shī)或句，與畫(huà)面整體結合起來(lái)，確立了詩(shī)書(shū)畫(huà)一體的中國畫(huà)模式。元代茶花畫(huà)的文人畫(huà)風(fēng)格，可以從兩首題畫(huà)詩(shī)中得到解讀。一首是虞集題饒世英所藏錢(qián)舜舉《四季花木·山茶》圖題畫(huà)詩(shī)，另一首是馬祖常題趙中丞《折技圖·山茶》。題畫(huà)詩(shī)作者虞集和馬祖常均為元代文學(xué)家兼學(xué)者，而山茶圖作者是文人士大夫階層人物。這與當時(shí)文人志士以畫(huà)抒發(fā)胸中臆氣、表情達意的時(shí)尚是十分相符的。以前一首題畫(huà)詩(shī)析之，萬(wàn)木落空山，花開(kāi)深萼間。素妝風(fēng)景里，不作少年顏。詩(shī)中詠?lái)灥膶ο鬅o(wú)疑是圖中山茶，詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)，二者相得益彰，求得畫(huà)中 意境的締造和直追人心的藝術(shù)效果。

2、明代茶花畫(huà)開(kāi)創(chuàng )了以水墨寫(xiě)意畫(huà)為主流的新局面。明代茶花畫(huà)進(jìn)入一個(gè)新的發(fā)展時(shí)期，受元代文人畫(huà)思潮的影響，寫(xiě)意茶花發(fā)展成熟并占主導地位。水墨淋漓的大寫(xiě)意別開(kāi)生面，兼工帶寫(xiě)的勾花點(diǎn)葉，工整艷麗的工筆設色，均以新的面貌和起色呈現畫(huà)壇。它集中反映在兩個(gè)方面：

第一，出現了以青藤白陽(yáng)為代表的寫(xiě)意茶花及吳門(mén)畫(huà)派。林良（約1416~1480年） 作為明畫(huà)院花鳥(niǎo)畫(huà)代表人物，率先成為寫(xiě)意畫(huà)的先驅。林良長(cháng)于水墨寫(xiě)意，有一種縱橫捭闔的高超技巧。他的傳世之作《山茶白羽圖》雖屬工整之作，但已采用水墨闊筆畫(huà)樹(shù)木，從畫(huà)風(fēng)推斷，應是他早年之作。這說(shuō)明惟先有極精工，才能進(jìn)而放縱的畫(huà)理。明代諸多畫(huà)家都具有這種特征。

明代 林良《山茶白羽圖》

明中葉吳中的沈周（1427~1509年）、文徵明（1470~1559年）先后為吳 門(mén)畫(huà)派之首，沈周影響為著(zhù)。吳門(mén)派畫(huà)家擅長(cháng)山水、花鳥(niǎo)，文學(xué)修養深厚，精于書(shū)法，繪畫(huà)水平亦高。沈周、文徵明、陳淳（1483~1540年）、陸治 （1496~1576年），以及師從沈周的孫克弘（1532~1611年），均有茶花作品傳世。沈周畫(huà)風(fēng)脫胎于林良而文人氣更濃，對吳派后人影響亦深。沈 周的代表作有《紅山茶》、《白山茶》。文徵明的代表作有《連理茶花》、《茶梅雙禽》、《花卉冊》（五、六）。陸治的作品為《練雀粉紅茶花》。陳淳（白陽(yáng)） 為吳門(mén)派重要畫(huà)家，修養全面，不拘師法，大膽開(kāi)拓了水墨寫(xiě)意花卉新局面。后人將他和稍晚的徐渭（青藤）并提，稱(chēng)為青藤白陽(yáng)。陳淳的茶花代表作《山茶水仙圖》可謂寫(xiě)意茶花典范之一，用筆簡(jiǎn)略灑脫，重寫(xiě)意韻。得陳淳筆意的沈仕（1488~1565年）所作山水花卉，氣韻充沛，風(fēng)流文采，傳世之作《花卉圖卷》，寫(xiě)有山茶等十種花卉。

明代 陳淳《山茶水仙圖》

徐渭（1521~1593年）的出現標志著(zhù)文人水墨寫(xiě)意畫(huà)進(jìn)入成熟期。徐渭率真狂放，涉筆酣暢，水墨淋漓潑墨于紙上，不拘成法而法度在其中，成為明代文人水墨寫(xiě)意花卉最突出的代表人物。其詩(shī)書(shū)畫(huà)均有突出成就，對后世有極深影響。徐渭的茶花作品有《花卉圖卷·山茶花》、《墨花圖卷·山茶花》。

第二，工筆茶花于變化中異軍突起。明代的工筆茶花雖漸呈衰微，但也有它自身的發(fā)展特點(diǎn)，主要表現為畫(huà)面多為巨幅通景。明院體花鳥(niǎo)派代表人物呂紀（1477~？），師法宋人，工整艷麗，能工能寫(xiě)。呂紀茶花作品《四季花鳥(niǎo)圖· 冬》、《梅茶雉雀圖》均為大幅作品，氣勢宏偉，工寫(xiě)結合，筆墨流動(dòng)，意境深遠，充分體現了這一時(shí)期工筆畫(huà)特征。其侄葉雙石的工筆茶花《松梅鶴雀圖》也緊隨其法。明代畫(huà)家王維烈的《雙喜圖》（圖錄于《故宮名畫(huà)梅集》）、殷宏的《早春花鳥(niǎo)圖》均屬這一路風(fēng)格。

明代 呂紀《梅茶雉雀圖》

明末陳洪綬（1598~1652年）在寫(xiě)意畫(huà)盛行之際異軍突起，以縝密工細的工筆畫(huà)聞 名于世，形成自己獨特的古艷生冷風(fēng)格，給明代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)壇注入新的生命活力。其茶花代表作《歲朝清供圖》，凝煉高古之線(xiàn)條，古拙奇特之造型，富有裝飾味之 高雅格調，堪稱(chēng)明代工筆花鳥(niǎo)第一。另，陳洪綬尚有一幅人物畫(huà)《女仙圖》，畫(huà)中兩女仙一主一仆，女仆懷抱的花瓶中插有山茶與梅。

3、清代茶花畫(huà)呈現多風(fēng)格、多流派的特點(diǎn)。清代茶花畫(huà)不獨承前代傳統，且多有創(chuàng )新，風(fēng)格多樣，各放異彩，工筆與寫(xiě)意，勾勒與沒(méi)骨，呈彼消此長(cháng)之勢，在骨法與設色的統一中消融浸潤。

明代 陳洪綬《歲朝清供圖》

首先，以流派風(fēng)格論。清初最有影響的花鳥(niǎo)畫(huà)大家惲壽平（1633~1690年）創(chuàng )常州畫(huà)派，取徐熙祖孫沒(méi)骨法，被譽(yù)為寫(xiě)生正派。雖然也畫(huà)得工細，但與宋代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)大異其趣，此畫(huà)風(fēng)在清代影響頗巨。惲壽平的茶花傳世之作《山茶臘梅圖》、《臘梅山茶圖》、《花卉冊· 之五》，具有逸筆點(diǎn)綴、明麗秀潤之惲氏特色。承惲氏畫(huà)法，清宮廷畫(huà)家鄒一桂（1688~1772年）得其工麗，作品有《白梅山茶圖》（鄒一桂尚著(zhù)有《小山畫(huà)譜》專(zhuān)文論及茶花）。晚清畫(huà)家居巢（1828~1904年）得其沒(méi)骨法，作有《仿元人花卉小品》。

清代 鄒一桂《白梅山茶圖》

清初四僧之一的朱耷（約1626~約1705年），即八大山人，承林良、徐渭一脈，為清代寫(xiě)意之泰斗。他的茶花畫(huà)代表作《個(gè)山人屋花卉冊· 之三》，獨辟蹊徑，以奇、簡(jiǎn)取勝。

康、乾年間的揚州畫(huà)派，以抒發(fā)個(gè)性、創(chuàng )新為主。代表畫(huà)家李鱓（1686~1762年），畫(huà)風(fēng)多變。作品有《百花圖》中的小寫(xiě)意茶花。羅聘（1733~1799年），構思奇特，風(fēng)格自創(chuàng )，有鬼才之稱(chēng)。羅聘筆下的山茶，是其代表作《花卉》中設色 清雅的粉紅色茶花，表現了羅聘技法豐富之特征。

晚清海上畫(huà)派領(lǐng)袖人物任伯年（1839-1895年），筆底無(wú)所不能，獨具風(fēng)格和面目。其茶花代表作《山水天竺圖》意境清新，饒有韻致。海派畫(huà)家蒲華（1832~1911年），工山水，精花卉，以墨竹聞名。其茶花代表作《供茶圖》表現出放縱恣肆，不拘繩墨的特點(diǎn)。

清代 任伯年《茶花畫(huà)眉圖》

此外，藍濤的設色茶花《寒香幽鳥(niǎo)圖》，融兩家畫(huà)法于一幅，也頗具創(chuàng )新。崔的工筆設色茶花《百雀圖》，則帶有宮廷西法的傾向。

其次，以詩(shī)書(shū)印入畫(huà)的表現形式日臻完善。清代茶花畫(huà)中鄒一桂尤擅長(cháng)用詩(shī)書(shū)印入畫(huà)。其代表作《白梅山茶圖》表現出集詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印于一體的藝術(shù)效果，頗具民族文化特色。清初名重一時(shí)的畫(huà)家兼鑒賞家王武（1632~1690年），長(cháng)于勾花點(diǎn)葉的寫(xiě)意畫(huà)，其《茶花竹石圖》上的題跋，可謂茶花畫(huà)史上最長(cháng)的一篇題跋。西泠八家之一的趙之琛本身是一位篆刻家兼畫(huà)家，工書(shū)善畫(huà)，其茶花代表作《梅花山茶圖》是一幅熔鑄金石氣息的佳作。詩(shī)書(shū)畫(huà)印密切配合，增強了繪畫(huà)的表現力，使文人畫(huà)的形式達到一個(gè)新高度。

值得注意的是晚清畫(huà)家任淇的《送子得魁圖》。該圖是一件臨摹之作（臨明代陳洪綬）。圖中仕女手中所持傘蓋上方飾有紅、粉二色山茶花。該圖雖為摹本，但是以傘蓋的方式表現茶花尚屬罕見(jiàn)，被視為茶花畫(huà)中較為獨特的一幅作品。

清代 任淇《送子得魁圖》

四、近代茶花畫(huà)名家疊出，作品富有個(gè)性和時(shí)代精神

近代茶花畫(huà)有一代大師吳昌碩（1844~1927年）、齊白石（1863~1957年）、黃賓虹（1864~1955年）、潘天壽（1898~1971年）、張大千（1899~1983年）等的珍品，囊括了近現代四大家、北齊南張，可謂明珠璀璨。

吳昌碩《山茶》

吳昌碩是近代花鳥(niǎo)畫(huà)主流的經(jīng)典代表人物，開(kāi)創(chuàng )了雄渾蒼勁、色酣墨飽的畫(huà)風(fēng)，使后海派藝術(shù)大放光彩，并直接影響其后花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展。其茶花作品重整體，尚氣勢，富有金石氣，融詩(shī)書(shū)畫(huà)印于一體。吳昌碩有《茶花山石圖》、《茶花》、《茶花圖》等七 幅茶花作品傳世，足見(jiàn)其對茶花的傾情。

齊白石《山茶》

齊白石是中國家喻戶(hù)曉的大藝術(shù)家，生前曾獲國際和平獎、人民藝術(shù)家等殊榮，被列為世界文化名人之一。齊白石學(xué)吳昌碩的粗放，自創(chuàng )紅花墨葉一派，筆墨縱橫，簡(jiǎn)練質(zhì)樸，色彩鮮明熱烈。觀(guān)其畫(huà)，無(wú)不被其創(chuàng )造自然的才力所折服。齊白石的茶花代表作有《山茶》、《山茶花圖》，后 者為白石老人85歲時(shí)作。

黃賓虹是開(kāi)一代風(fēng)氣的中國畫(huà)大師，為中國山水畫(huà)開(kāi)辟了一條走向現代的道路。他的花鳥(niǎo)畫(huà)造詣極高。他把山水的漬墨法運用于花鳥(niǎo)，發(fā) 展成漬色法，對花鳥(niǎo)畫(huà)作出了貢獻。黃賓虹的茶花作品《山茶》，以他深厚的修養和精到的筆墨，使筆底茶花顯出一種內斂之氣，格調奇高，傳達出賓虹筆墨之精神。

黃賓虹 《山茶花》

著(zhù)名書(shū)畫(huà)家、美術(shù)教育家潘天壽，擅畫(huà)寫(xiě)意花鳥(niǎo)與山水，并長(cháng)于指墨畫(huà)。他的畫(huà)以大筆墨線(xiàn)為主，雄健剛直，凝練老辣，其作品呈現雄潤奇崛、樸質(zhì)高華的獨特 風(fēng)格，表現了民族精神與時(shí)代風(fēng)貌，具有扛鼎筆力。潘天壽的茶花作品有《山茶圖》、《百花齊放圖》、《先春梅花圖》等。

被譽(yù)為海外華人中三大文化名人之一的 著(zhù)名畫(huà)家張大千，20世紀30年代即與齊白石齊名，并稱(chēng)北齊南張。人物、山水、花鳥(niǎo)無(wú)所不精，工寫(xiě)俱能，是一位全才畫(huà)家。張大千的《持花仕女圖》是一幅工 筆人物畫(huà)，圖中一古代仕女持重瓣紅山茶一展風(fēng)姿，具有張大千工筆畫(huà)清妍端秀之特色，亦是茶花作品中不可多得的人物畫(huà)之一。

張大千《山茶圖》

陳師曾（1876~1923年） 曾留學(xué)日本，深究文人畫(huà)理貴于革新，善詩(shī)書(shū)，尤長(cháng)繪畫(huà)、篆刻。魯迅稱(chēng)贊其才華蓬勃，筆簡(jiǎn)意饒。作品為寫(xiě)意《山茶》并題畫(huà)詩(shī)一首。

油畫(huà)大師劉海粟 （1896~1994年）的國畫(huà)《山茶錦雞》，筆意凝重練達，頗具傳統功力。

李苦禪（1899~1983年）的《茶花圖》為紅色山茶，花朵稚拙處見(jiàn)生機，墨色厚重處見(jiàn)態(tài)勢。吳之（1900~1977年）是一位寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)家。他的茶花作品《冬暖》，具有重氣韻、渾厚古樸的特色。王個(gè)簃（1896~1988 年）的茶花畫(huà)有《香蕉鮮花》、《臘梅與山茶圖》。

李苦禪《茶花圖》

近代工筆茶花以陳之佛（1895~1963年）最有成就。陳之佛作有《早春》、《梅雀山茶》、《露冷風(fēng)靜》等六幅工筆茶花。他曾留學(xué)日本。其茶花畫(huà)最大特點(diǎn)是茶花枝干借鑒日本畫(huà)法，以用色為重，清潤高雅超絕一世。畫(huà)工筆茶花的還有王師子，作品有《春意圖》。

陳之佛《梅雀山茶》

陳半丁（1877~1970年）和于非闇（1887~1959年）均作有茶花題材的作品。

陳半丁《茶花》

于非闇《茶花》

■

本文/圖片 均來(lái)自網(wǎng)絡(luò ) 版權歸原作者所有

轉載請注明來(lái)源

◎

特別聲明

編輯并不確定作品之真偽，不作為投資收藏的依據

◎

版權聲明

我們尊重原創(chuàng )，本號所推內容若涉及版權問(wèn)題

◎

﹀

Hash:27e4551dc7785acdb2cdd04d693d3ebb7445579a